ma démarche
lumière
vision
Je passe souvent plus de temps à travailler ma lumière qu’à ajuster les modèles 3D, parce que c’est là que se joue la crédibilité.
Une image doit servir le projet, pas l’inverse. Dans mon travail, je cherche à traduire au mieux l’intention de l’architecte pour qu’elle soit claire, compréhensible et séduisante pour celui qui la regarde. J’essaie toujours de trouver le bon équilibre entre la rigueur technique et une atmosphère qui donne envie de se projeter.
Pas besoin d’effets spectaculaires.
Si la lumière, la matière et le cadrage sont justes, l’image parle d’elle-même.
Un cadrage, ce n’est pas seulement
un point de vue : c’est une décision
sur ce qu’on veut montrer et ce
qu’on choisit de taire.
Selon l’angle, un même espace
peut sembler monumental ou
intime, accueillant ou distant.
C’est une mise en scène qui doit paraître naturelle, car elle va aussi conditionner entièrement la lecture du projet.
Photographier un environnement ou modéliser un projet inédit répond à la même logique, celle de composer avec un espace. Dans mon travail, l’intégration photographique représente alors une étape majeure et nécessaire à la crédibilité de l’image. Dans un cas, je travaille avec la lumière telle qu’elle se présente, dans l’autre, je la construis.
Ce va-et-vient m’oblige à rester attentif : à l’échelle, aux volumes, à la manière dont un lieu se raconte.
C’est cette double pratique qui nourrit mes images et les rend plus convaincantes.
C’est une mise en scène qui doit paraître naturelle, car elle va aussi conditionner entièrement la lecture du projet.
Photographier un environnement ou modéliser un projet inédit répond à la même logique, celle de composer avec un espace. Dans mon travail, l’intégration photographique représente alors une étape majeure et nécessaire à la crédibilité de l’image. Dans un cas, je travaille avec la lumière telle qu’elle se présente, dans l’autre, je la construis.
Ce va-et-vient m’oblige à rester attentif : à l’échelle, aux volumes, à la manière dont un lieu se raconte.
C’est cette double pratique qui nourrit mes images et les rend plus convaincantes.
photographie
temps et usage
matière
matière
Ces nuances animent les images et les rendent plus proches de l’expérience réelle.
Un bois trop parfait ou un béton trop lisse, et tout devient artificiel. Rendre crédible une image, c’est donner de l’épaisseur aux matériaux, laisser parler leurs irrégularités. Ces détails, presque imperceptibles, installent l’image dans le réel.
Sans eux, l’illusion se brise immédiatement.
Une image n’est pas une décoration, c’est un outil.
Elle peut convaincre, séduire ou simplement expliquer,
selon le besoin. Comprendre à qui elle s’adresse et
dans quel contexte elle sera utilisée change totalement
la manière de la concevoir.
Une image bien pensée ne s’impose pas, elle fait avancer le projet.
Une image bien pensée ne s’impose pas, elle fait avancer le projet.
Une bonne image ne se construit pas seul derrière un écran.
Elle naît d’échanges, d’ajustements, de retours précis qui guident le rendu vers l’intention
du projet. Chaque étape permet de clarifier : quel axe privilégier, quelle atmosphère
viser, quel détail mettre en avant.
C’est ce dialogue constant avec l’architecte qui transforme une simple commande en une image vraiment juste.
C’est ce dialogue constant avec l’architecte qui transforme une simple commande en une image vraiment juste.
commande
collaboration
Contact
bartperiano.contact@gmail.com
+33 (0)6 68 20 97 03
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